Para quem gosta de moda esta exposição é imperdível e já está a teminar. Caleidoscópio – A Alta-costura de Christian Lacroix é o nome de uma exposição patente no MUDE – Museu do Design e da Moda, até 30 de Agosto. Esta a primeira de um conjunto de exposição designadas como  Tesouros da Coleção de Alta-costura.

Para quem gosta do mundo da moda e Alta-costura esta exposição proporciona um melhor entendimento do universo particular, fechado e requintado da Alta-costura através dos criadores mais representados no espólio do MUDE. Em comum, todas as mostras vão dar a conhecer o acervo integral existente na Coleção Francisco Capelo de cada criador selecionado. Cada mostra é dedicada a um criador especifico, como por exemplo, Madame Grès, Christian Dior, Balenciaga, Jean Paul Gaultier ou John Galiano.
O primeiro criador deste ciclo é Christian Lacroix, reconhecido pela sua infinita capacidade de reinventar modelos, associar elementos ou materiais inesperados e explorar, de forma extraordinária, as mais diversas referências históricas e culturais. Os dezasseis modelos de Alta-costura de várias coleções distintas, realizadas entre 1989 e 2000, permitem conhecer melhor o que sempre o distinguiu. Existem ainda 3 modelos que estão expostos pela primeira vez ao público.

É verdade que a canção dos Jáfumega, Ribeira, não se referia à Ponte sobre o Tejo, mas não deixa de ser verdade que a ponte é uma passagem para a outra margem, seja qual for o rio ou ponte. E entre Lisboa e a Margem Sul (ou Lisbon South Bay como se diz agora) isso só aconteceu em 1966.

Aliás foi a 6 de agosto de 1966, há 49 anos, que a então “Ponte Salazar” foi inaugurada, rebatizada como “Ponte 25 de Abril” após a Revolução de 1974 sendo, desde sempre, considerada uma obra maior da engenharia portuguesa e um símbolo do país e da capital. 

Para assinalar o 49.º aniversário, a Ponte 25 de Abril é o mote de uma exposição itinerante, promovida pela Infraestruturas de Portugal, com o apoio da JCDecaux, que pode ser visitada a partir de 14 de agosto, na Estação de Santa Apolónia, em Lisboa. “A Ponte que nos liga” revisita as datas que marcaram a história desta infraestrutura mas centra-se, sobretudo, no registo iconográfico da construção da ponte que ligou a margem norte à margem sul do rio Tejo e que, ao longo de 49 anos, soube adaptar-se e responder às necessidades de mobilidade urbana, acompanhando o processo de metropolização a sul.

 “A Ponte que nos liga” é uma mostra itinerante, composta por 16 fotografias, que pode ser visitada até 3 de setembro na Estação de Santa Apolónia, de 4 a 30 de setembro, na Estação de Roma-Areeiro, seguindo depois viagem para a Estação de Lisboa-Oriente, até 20 de outubro.

 Imagens: Infraestruturas de Portugal. Autor: Celestino Teixeira

Quem disse que as estações ferroviárias tinham de ser sítios chatos onde só se vai à pressa para apanhar o comboio?

“Olá de Novo” é o nome de um conjunto de iniciativas culturais, todas gratuitas, que vão acontecer nas estações ferroviárias de Sta. Apolónia, Rossio (Lisboa) e S.Bento (Porto). Na Estação do Rossio há momentos musicais todos os dias, até final de setembro. Até domingo, o programa é preenchido com Latin Folk Music, Cuban Music e Bossa Nova & Fado. Em Santa Apolónia, até 14 de agosto, está a exposição fotográfica “Passeios com Arte e Ciência” que reúne imagens de vários museus e abrange diferentes áreas, da Arqueologia à História e História da Arte, das Belas Artes às Ciências.

Exposição no átrio principal da Estação de Santa Apolónia 

Concerto no Largo Duque Cadaval, Estação ferroviária do Rossio

Até ao final de Agosto, está patente no Pestana Cidadela Cascais, a exposição “DEPRIVATION”, do artista brasileiro Guilherme Augusto Gafi. Esta mostra resulta de uma residência artística do artista brasileiro no CAD. A entrada é gratuita, apresenta-se no Exhibition Room, um novo espaço expositivo do Cidadela Art District. 

O artista utiliza técnicas clássicas como a aguarela misturada com materiais menos nobres e efémeros, como a fita adesiva para embalagens, num diálogo incoerente à procura o equilíbrio/desequilíbrio da composição dentro do caos visual urbano. Um estilo muito próprio, que reflecte o interesse do artisita pela dialética urbana.

Só agora me apercebi que estava quase em Agosto e que a exposição Génesis de Sebastião Salgado na Cordoaria Nacional encerra já este fim-de-semana! Afinal o pensamento de "tenho tempo para ir ver" está a esgotar-se a passos largos.

Como se pode ser no site da exposição: “Génesis” é uma jornada em busca do planeta como ele existiu, desde a sua formação e na sua evolução, antes que a vida moderna se acelerasse e nos afastasse do núcleo essencial. É uma busca das paisagens terrestres e aquáticas até hoje intocadas; uma viagem em direcção aos animais e grupos humanos que conseguiram escapar das transformações impostas pelo mundo contemporâneo. 

Só até este domingo! A não perder (se possível)

Nota: Fotografia retirada do site da exposição Génesis (http://www.expogenesis.pt)